Arte en edificios
ARTE CONCEPTUAL: Escenas arquitectónicas Proceso
En 1971, el museo inauguró lo que hoy se conoce como el Edificio Martin (antiguo Edificio Norte), diseñado por el arquitecto italiano Gio Ponti y James Sudler Associates, con sede en Denver. Este edificio de ocho plantas y 210.000 pies cuadrados permitió al museo exponer por primera vez sus colecciones bajo un mismo techo. Este icono arquitectónico sigue siendo el único proyecto terminado en Estados Unidos de este importante maestro italiano del diseño moderno.
El edificio Martin supuso un giro innovador con respecto a la arquitectura tradicional de los museos. Más de un millón de baldosas de vidrio reflectante y 28 superficies verticales de distintos planos en el exterior del edificio complementan las espectaculares ventanas y la línea perforada del tejado de la fachada en forma de castillo del edificio. "El arte es un tesoro, y estos muros delgados pero celosos lo defienden", dijo Gio Ponti del diseño del edificio.
Tras un largo proyecto de construcción y renovación de cuatro años, el edificio Martin y su nuevo Centro de Bienvenida Anna & John J. Sie se abrieron al público el 24 de octubre de 2021. El proyecto finalizado da la bienvenida a visitantes de todas las edades a espacios de galería ampliados y renovados y lleva la programación de educación artística del museo, de renombre mundial, al centro del campus con el Bartlit Learning and Engagement Center.
¡Edificios POP ART al estilo de James Rizzi!
A principios de siglo, muchas ciudades europeas abrazaron el nuevo movimiento artístico llamado Art Nouveau o secesión, que dejó su impronta en el arte, la arquitectura y el diseño. Liubliana no fue una excepción, por lo que el estilo típico de la secesión puede verse en numerosos edificios, todos ellos inspirados en escenas de la naturaleza, la religión, el folclore y la geometría.
Este pequeño recorrido por el Art Nouveau de Liubliana es perfecto para los amantes del arte y la arquitectura. Hay muchos más, por supuesto, pero sólo quería señalar los más populares, además, están tan densamente agrupados, que puedes verlos todos, incluso si tienes prisa.
Cómo dibujar edificios en perspectiva: Una calle de Edimburgo
El Arts and Industries Building (AIB) es el segundo edificio más antiguo del Smithsonian y un centro nacional de intercambio creativo entre ideas y objetos de nuestro pasado y nuestro futuro. El AIB se inauguró en 1881 como el primer Museo Nacional de Estados Unidos, un icono arquitectónico en el corazón del National Mall. Sus elevadas salas presentaron a millones de estadounidenses maravillas que estaban a punto de cambiar el mundo: la bombilla de Edison, el primer teléfono, los cohetes Apolo.
A lo largo de los años, el AIB fue el origen y la incubadora de casi todos los demás museos del Smithsonian, estrenando desde dinosaurios hasta cohetes. El edificio, que nunca llegó a renovarse por completo, cerró completamente en 2004 por problemas estructurales antes de reabrir en 2021 con la emblemática exposición FUTURES.
Para celebrar el 175 aniversario del Smithsonian en 2021, el AIB reabrió por primera vez en dos décadas con FUTURES, la primera exploración del futuro en un edificio del National Mall. Desde el 21 de noviembre de 2021 hasta el 6 de julio de 2022, FUTURES presentaba una amplia gama de interactivos, obras de arte, tecnología e ideas que permitían vislumbrar el próximo capítulo de la humanidad.
Pixel Art Class - ¡Edificios y arquitectura! [Parte 1]
Art DécoDe arriba abajo: Edificio Chrysler de Nueva York (1930); cartel de la Exposición Universal de Chicago, de Weimer Pursell (1933); y adorno de capucha Victoire, de René Lalique (1928)Años de actividac. 1910–1949CountryGlobal
Desde sus inicios, el Art Déco estuvo influido por las atrevidas formas geométricas del Cubismo y la Secesión vienesa; los colores vivos del Fauvismo y los Ballets Rusos; la artesanía actualizada de los muebles de las épocas de Luis Felipe I y Luis XVI; y los estilos exotizados de China, Japón, India, Persia, el antiguo Egipto y el arte maya. Destacaban los materiales raros y caros, como el ébano y el marfil, y la exquisita artesanía. El Empire State Building, el Chrysler Building y otros rascacielos de Nueva York construidos en las décadas de 1920 y 1930 son monumentos de este estilo.
En la década de 1930, durante la Gran Depresión, el Art Déco se volvió más moderado. Aparecieron nuevos materiales, como el cromado, el acero inoxidable y el plástico. En la década de 1930 apareció una forma más elegante del estilo, llamada Streamline Moderne, con formas curvas y superficies lisas y pulidas[4]. El Art Déco es uno de los primeros estilos verdaderamente internacionales, pero su dominio terminó con el comienzo de la Segunda Guerra Mundial y el auge de los estilos estrictamente funcionales y sin adornos de la arquitectura moderna y el Estilo Internacional de arquitectura que le siguió[5].
